第349章 立体声电影
银都有自己的制片厂,有自己的洗印车间。剧组每拍完一场戏,就会将胶片送到洗印车间冲洗。等导演看过样片后,由剪辑师进行剪辑。等电影拍完,粗剪也基本上完成了。接下来的工作就是精剪,配乐,混音,制作字幕,最后制作成片。
《冷》的配乐是罗永辉,1972年他从台弯师范大学毕业,获音乐教育学位;1979获得加州大学音乐硕士的学位;现在是岭南学院理论及作曲讲师。许望秋之所以邀请他担任作曲,主要是喜欢他为《投奔怒海》作的曲,感觉他的作曲风格比较适合自己的电影。
在电影拍摄的时候,罗永辉已经开始作曲。许望秋对哪场戏有多长,哪场戏需要音乐,哪场戏需要什么样的音乐都是有想法的。在电影拍摄过程中,罗永辉跟许望秋有过多次交流,而且到过拍摄现场。电影拍完,他也已经完成了作曲工作,就等许望秋拍板。
电影精剪版完成后,许望秋他们和罗永辉一起观摩电影,然后对曲子进行审定。
《冷》是一个沉重而压抑的故事,电影的多段配乐,许望秋都想用大提琴。不过罗永辉觉得马头琴可能更合适,就用制作了音乐小样,带来让许望秋他们审定。
大提琴和马头琴的声音各有特点,大提琴的声音更低沉,马头琴的声音更加苍凉。拿郑毅妻子死去一场戏来说,郑毅抱着妻子痛哭,大提琴的低沉声音,仿佛在心里拉扯,让人切身感觉到了郑毅的痛苦;而马头琴苍凉的声音让人觉得更加孤独和无助,结合到电影剧情,让给一种宿命感,会让人感觉到在命运前无能为力的绝望。
许望秋听过小样后,觉得罗永辉是对的,马头琴更是适合《冷》。
经过讨论,电影一些场景的音乐就此确定,另外一些场景的音乐则需要调整,有些场景的音乐被取消,有些场景需要增加音乐,有些场戏的音乐需要更换。
十天之后,罗永辉带着最新的曲子来了。许望秋听过后非常满意,觉得这些曲子就是自己想要的,直接宣布,可以找交响乐团进行演奏了。
在配乐搞定后,电影后期工作就完成一大半了。
这天上午,许望秋看到了媒体关于《绝地归来》在香江上映的报道。这是《星球大战》三部曲的最后一部,将近20年后会才会推出续集。
许望秋对《星球大战》的故事并不是特别感冒,但有机会到电影院看看,还是想去看看。他便邀请严皓以及后期工作人员一起去看这部好莱坞巨制,放松放松。
众人自然纷纷叫好,毕竟是许望秋请客,肯定是不看白不看。
严皓更是建议道:“我们就去安乐的百老汇电影院吧,百老汇最近刚从美国引进了最新的立体声系统,据说放好莱坞电影效果特别震撼。”
许望秋听到能看立体声电影非常兴奋,他已经十多年没有看过立体声电影了。现在内地电影基本都是单声道,就算有所谓的立体声电影,也只是双声道,并不是多声道。不由问道:“百老汇的立体声是424立体声,还是5.1声道?”
严皓一脸懵逼:“424立体声是什么,5.1声道又是什么?”
在后世要是哪个导演问出“5.1声道是什么”这种问题,肯定会被人当成白痴。但这个时期的导演不知道5.1声道并不奇怪,毕竟现在单声道才是主流,424立体声和5.1声道都是刚出来没几年的新技术。
内地真正意义上的第一部多声道立体声电影是1986年的《山林中头一个女人》,采用的就是杜比公司的424立体声技术;香江第一部424立体声电影是1993年的《新白发魔女》,比内地还要晚几年。
内地和香江电影人都不太重视电影后期,尤其不重视声音效果。内地电影到1998年才设立最佳录音奖,香江电影金像奖也是在同一年才设立最佳音响效果奖。美国奥斯卡在1930年就设立了声音奖,到1963年更是设立了最佳音响和最佳音效剪辑两个奖项。
从这一点就可以看出,内地和香江跟好莱坞电影工业的差距到底有多大。
许望秋解释道:“424立体声有四个声道,银幕前方有左中右三个声道,电影院后方有一组环绕声;5.1声道前面也是左中右三个声道,但后面的环绕声,分为左右两组。424立体声后面只有一个声道,没有左右之分,无法确定方位。5.1声道后面有左右两组环绕声,能够营造出空间感。除此之外,5.1声道还有一个重低音声道,比如爆炸啊、击鼓啊,就通过重低音设备放出来,能营造出非常震撼的效果。”
严皓好奇地道:“望秋,你怎么会懂这些?”
许望秋平静地道:“电影是视听艺术,声音是电影语言非常重要的一部分,不重视不行。你喜欢艺术电影,对声音要求可能没那么高。我是拍商业电影的,追求的是沉浸感,希望带给观众身临其境的感觉。声音越真实,观众沉浸感就越强。所以,我对声音是相当重视的,一直在关注国外立体声技术的发展。”
严皓恍然大悟:“难怪你懂这么懂,原来一直在研究啊。”
许望秋记得《星球大战》三部曲都是用70毫米胶片拍摄的,第一部搞出了超重低音,后面两部则采用了5.1声道的技术。安乐引进的立体声系统不知道是不是5.1声道,要是5.1声道,那真的可以大饱耳福了。
到了百老汇影院,许望秋一看银幕尺寸,不禁微微摇头:“是424立体声,不是5.1声道。”
“电影还没开始放呢,你怎么知道不是5.1声道?”严皓诧异地道。
“这种尺寸的银幕肯定是35毫米胶片的电影,不会是70毫米胶片的电影;35毫米胶片只能实现四声道,还不能实现六声道。所以,这家电影院肯定是424立体声。”
“为什么35毫米胶片电影不能做成5.1声道呢?”
“你也是做导演的,应该知道电影的画面在胶片上是一格一格的,在画面格子的一侧有个细细的黑条,声音就储存在黑条里。如果是冲洗之后的胶片,会看到在黑条里有白色波浪形的线,那就是声轨。
电影放映机中有个励光灯,通过聚焦器可以发出一道光刃,聚焦器对面有个光电感应器,可以将光信号转换为电信号。当电影胶片从光电感应器中间穿过时,聚焦器发出的光刃正好照在胶片的声轨上。光刃的光本来是非常稳定的,但当光刃在声轨上移动的时候,受声轨变化的影响就会形成强度不同的光。光电感应器接受到这些强弱不同的光线后,就会形成不断变化的电流信号。这些信号经过放大处理,送进扬声器后,就变成了观众听到的声音。
由于胶片上的黑条空间有限,没办法存储太多内容。424立体声有四个声道,其实四个声道在35毫米胶片也存不下。直到前几年,杜比公司搞出了一种新技术,将四个声道压缩成两组声轨记录在35毫米胶片上,然后通过解码器还原成四个声道。四个声道被记录到2个声轨上,然后被还原为四个声道,所以被称为424立体声。
35毫米胶片现在无法实现六声道,只有70毫米胶片才可以。这个银幕一看就是普通银幕,不是70毫米胶片电影那种巨大的银幕,显然不可能是5.1声道。不过424立体声虽然比不上5.1声道,但比单声道强多了,一会儿你们可以感受下立体声带来的惊人效果。”
严皓对许望秋佩服得五体投地:“望秋,你懂得可真多啊!”
没过多久,放映厅的灯光熄灭,屏幕亮了起来,电影开始了。
《绝地归来》延续了《星球大战》前两部的剧情,主要讲起义军攻打死星,打败帕尔帕廷,使银河系重获自由的故事。电影在欧美的票房和口碑不如前两部,但场面比前两部更加宏大。整部电影耗资3250万美元,视听效果是最顶级的。
严皓他们是第一次看立体声电影,都被424立体声深深震撼了。以前的电影只有一个声道,声音是没有方位感,也没有空间感的。424立体声不一样,它有四个声道,能够清楚的感觉到方位的存在,说话的人在左边,就是左边的喇叭发声,说话的人在右边,就是右边的喇叭发声,仿佛自己就是主人公,仿佛自己就在现场。
严皓他们都沉浸在电影剧情中,跟放映厅里的数百观众一样,内心随着故事的推进不住起伏。他们为主角的安危揪心;他们为电影中的惊险场面尖叫;他们为宏大的场面今天;他们为主角的胜利欢呼。
许望秋不是很满意,这种电影肯定要5.1声道才能将最佳效果呈现出来。如果《绝地归来》没有5.1声道倒也罢了,但《绝地归来》是有5.1声道的,却因为没有播放设备,没法享受到最佳视听效果,实在有些可惜。
两个多小时的电影结束后,现场观众恋恋不舍地站了起来。他们的兴奋劲还没有过,跟朋友、跟同伴热烈地诉说着内心的感受,讲述着自己对电影的喜爱。他们七嘴八舌议论着,讨论电影的情节,讨论电影里的人物,看法千差万别,但有一点是相同的:错过这部电影绝对会后悔的!
严皓也抑制不住内心的激动:“立体声效果真好啊,简直太震撼了。”
许望秋心想这只是424立体声,等你将来见识到5.1声道,才知道什么叫真正的震撼,呵呵笑道:“立体声会让你感觉自己被声音包裹,仿佛就在现场,代入感特别强。对商业电影来说,最重要的是代入感,所以,立体声在未来一定会取代单声道,成为主流。”
严皓忍不住道:“既然你懂立体声,那我们这部电影能不能做成立体声呢?”
许望秋摇了摇头:“做是可以做,但内地和香江做不了,只能去美国做。整个音效全部都要做,不但需要花时间,而且要花不少钱,没一两百万恐怕搞不定。我们这部电影是剧情片,情节偏压抑,票房怎么样很难说,而且电影比较阴暗,内地恐怕很难上映。还是不要再增加成本比较好,不然电影赔了,没法向夏梦姐交待。”