1062 巧妙切入
桑德拉布洛克版本的瑞恩,举重若轻地以一个女儿意外去世的回忆碎片,成功地在女性角色与孕育生命之中建立了纽带,进而升华了主题。
蓝礼霍尔版本的瑞恩,现在却需要摆脱性别差异所带来的复杂,更进一步地回归生命本源,将原本就恢弘的主题再次扩大。
这对于蓝礼来说,绝非易事,就好像将“生命之树”的一百三十九分钟内容,全部塞入“地心引力”的零散画面碎片之中,然后通过蓝礼的表演呈现出来,并且进一步升华,带来反思。难度之大,仅仅只是想象一下,就让人望而止步。
现在,蓝礼在反复思索之中,构建出了整个角色的脉络,起源、转折、回归以及升华。但问题就在于,如何提炼?如何精简?又如何表演?
诞生,家庭,寻找自我;追逐,完成梦想,渐行渐远,斩断家庭联系,社会属性消失;麻木,迷失,放弃,死亡;然后,回归本源,重新爆炸,轮回,再次开启生命意义。
那么,整个起点就应该是家庭。
在蓝礼的数次构思之中,家庭始终是不可或缺的一部分,因为在社会属性之中,家庭就是生命的起源。不过,故事的脉络和核心,动力和起源,这都是截然不同的。
进入第二阶段之后,瑞恩脑海之中再次浮现了父母和弟弟的回忆影像。但重点就在这里,瑞恩所想起的不是亲情与关爱,也不是家庭与呵护,而是他们的期盼与关注,还有瑞恩自己的初衷。
在追逐自我、实现生命的过程中,家人从来不曾质疑过、也不曾担心过,而是一心一意地跟随着他一起朝前狂奔,并肩而行;他们不是他的源动力,却是最好的伙伴。尤其是在弟弟眼中。
对于弟弟来说,瑞恩就是他的人生目标,亦步亦趋地追随着,战胜所有困难,取得生活突破。
曾几何时,瑞恩确定了自己的目标,一路狂奔,越跑越快,渐渐地就将家人留在了身后,渐行渐远,最后彻底消失不见。
内心深处,他曾经责备过家人,因为他们不懂他的世界,他们之间没有共同话题;但冷静下来之后,他才真正地明白,他们是懂他的,一直支持着、跟随着,真正不懂的,其实是他。
他们的陪伴和支持,时时刻刻提醒着他的目标、他的梦想和他的坚持;但是,成为宇航员之后,梦想实现了、生活平稳了、日常规律了,他才猛然发现,那些提醒的声音早就已经消失了,而生活的动力也在不知不觉之中沉睡了下来。
他没有察觉到异常,又或者说,他察觉到了异常,却不以为然。
现在,置身于虚无缥缈的太空之中,脑海里浮现的第一个影像却是弟弟出生时的画面。他怯生生地站在育婴房之外,看着那一个小小的、粉色的、软软的小婴儿,响亮的啼哭声,让人充满了好奇和喜悦。豌豆大小的脚趾头,可爱喜人。
而后,再次出现的影像就是另外一双豌豆大小的脚趾头,那不是弟弟,而是弟弟的孩子。
弟弟结婚生子了,而他在休斯顿准备下一次太空飞行。错过了婚礼,而后又错过了婴儿的出生。他没有亲自到场,就连电话都没有接到,最后仅仅只是收到了一封邮件,然后他回复道喜。
“我的哥哥是一名宇航员。他是一名天才,他的思考方式是如此与众不同。你知道吗,如果有人和他聊起量子力学的话,他可以感受到纯粹的高/潮。”弟弟带着自豪的口吻说道,即使是和现任妻子第一次约会的时候,他的话题之中也依旧少不了瑞恩。
但,那已经是无比无比遥远的过去了。
绝望之中,瑞恩脑海之中浮现出了那些几乎已经消失的回忆,然后再次回想起了最初的梦想:研究宇宙、研究生命、研究未知,这才是他的追逐;探索黑洞,探索太空,探索整个世界的存在意义,探索宇宙源头的那一次大爆炸,这才是他的坚持。
现在,他却是一名兢兢业业的空间站宇航员。没有更少,却也没有更多,仅此而已。存在的意义,似乎早就已经遗忘了。
所以,他必须生存下去。他需要重新回到家人身边,重新回到弟弟身边,重新回到那从未蒙面的侄子/侄女身边,重新感受到生命诞生之初的喜悦和好奇;更重要的是,他需要离开nasa,重新回归到宇宙的研究之中,重新探索生命的奥妙,重新追求自己存在的意义。
这不容易,但他不会放弃。
他需要斩断所有荆棘,他需要劈开所有阻碍,他需要打破整个混沌,犹如世界起源的第一声大爆炸一般,然后,他需要感受到生命的重心,他需要感受到地心引力的召唤,坠落,再坠落,脚踏实地地感受到重力的重量。
于是,第二阶段就这样过渡到了第三阶段。
事实上,这些所有的所有都是发生在瑞恩脑海之中的,甚至是发生在蓝礼脑海之中的,在电影的实际画面之中,可能只出现几个零星的画面——延续整个剧本精简的风格,以最为核心最为深刻的画面,寥寥数笔之间勾勒出整个恢弘画卷,至少不会像“星际穿越”那样,完整地融入叙事线之中。
换而言之,这些内容全部都将通过蓝礼的表演呈现出来。
他到底能够展现多少,观众又能够领会多少?表演与故事的契合度到底有多少,又是否能够推动主题思想的升华和蜕变?细腻和深度到底有多少,留下的余韵又到底有多少?
一切都取决于蓝礼的演出。这也再一次证明了,“地心引力”是一部表演难度超越想象的作品,轻松地完爆“活埋”,更是超过了蓝礼此前的任何一部作品。
从构建整个角色,到领悟角色的源动力和核心意义,再到提炼角色的片段,以记忆片段与人物内核产生共鸣,最后到确定表演基础以及脉络。整个过程无比漫长,也无比艰难,即使到现在,蓝礼的思路依旧没有完全清晰起来,还需要进一步与阿方索讨论切磋。
但,这样的一个过程却让蓝礼亢奋不已,经历了如此多部电影的磨炼,也经历了伦敦西区和百老汇的考验,蓝礼依旧可以清晰地感受到血液沸腾的那种狂热和激动,整个人完完全全地沉浸其中,无法自拔。
对于蓝礼来说,演员的乐趣不仅仅在于“演绎”,也不仅仅在于“诠释”,更在于“解读和延伸”,还在于“钻研和打磨”。透过一个角色一段表演,窥见的是一个真实存在的人物,还有真实发生过的一段生活经历。
艺术人生,品味人生。
艺术和人生之间,从来是不可分割的,这也是艺术最为美妙也最为重要的一部分。
“剧本本身留给演员的思考空间其实是有限的,真正的表演空间都是来自于导演的。所以,在正式开拍之前,创作团队需要好好地交流一下。对于角色,你有什么构思想法?”
站在蓝礼的面前,鲁妮也秉持着同样的想法。
相较于瑞恩斯通这个角色来说,艾利克斯科沃斯基(alexkowalski)这个角色的戏份明显弱化了许多,但意义却非同小可。
首先是困境之中,要么两个人一起送死,要么艾利克斯牺牲自己成全瑞恩,在生死关头,求生本/能的作用之下,这绝对不是一个容易的选择——每个人都想要活下来,但艾利克斯没有任何犹豫的割断了自己的绳索,将生存的机会留给了瑞恩。
其次是绝境之中,瑞恩陷入了幻觉之中,几乎已经放弃了求生的欲/望,却再次看到了艾利克斯。她成为了瑞恩的精神支柱,唤醒了瑞恩脑海深处的错杂情感,并且重新振作起来,再次为了生存开始拼搏。
“地心引力”之中从头到尾完整出现的角色,就只有瑞恩和艾利克斯,重要程度自然不言而喻。
阿方索经过深思之后,将这个女性角色命名为“艾利克斯”,其实和“瑞恩”一样,现在也有许多女性主动选择“艾利克斯”作为自己的姓名——比如“摩登家庭”之中的二女儿,某种意义上,模糊了性别的差异,让观众更多得将注意力放在生命本质之上,
两个角色的定义发生了变化之后,阿方索对于剧本也做出了调整。
尽管,艾利克斯这一个角色的戏份没有那么吃重,但鲁妮还是认认真真地阅读了整个剧本,并且深入地对角色展开了思考,在正式开拍之前的准备工作,就可以看出不同来。
“我认为,艾利克斯和瑞恩之间能够产生共鸣和联系,应该摆脱荷尔蒙的吸引,更多是来自思想和精神层面的交流沟通。
所以,我认为,艾利克斯需要根据瑞恩的设定,稍稍做出一些调整,在两个角色身上寻找到独特的感应。否则,关键时刻,艾利克斯为什么能够唤醒瑞恩的求生意志呢?如果仅仅只是爱情的话,这就落于下乘了,我觉得不太适合电影主题。”
开口之后,鲁妮没有等待蓝礼发表看法,就洋洋洒洒地说出了自己的想法,然后等待着蓝礼的回应。
如此一番话,蓝礼的眼睛微微一亮:他们两个人的想法居然达成了一致!