第145章 演技突飞猛进
第145章 演技突飞猛进
外边对林锋的高关注度,并没有影响林锋在剧组《少年的你》拍摄,
而且封闭拍摄也正是林锋要求这样做的,可以全身心投入,不受外界的影响,
因为林锋明白一个道理,无论外界如何,还是粉丝如何,演员最红是要靠作品说话的,
只要你有作品、有实力,不范底线错误,即便有点各种各样的习惯,甚至是毛病,这些都是无伤大雅的。
何况除了林锋,导演文木野本身就是一个要求非常高的导演,他也愿意配合林锋这么样做。
在某些程度上,第一次能执导长电影的文木野,他的要求更高,在片场全情投入、严谨细致的工作状态,甚至有些“凶残”。
这几乎是剧组所有工作人员的感受,文木野对摄影、调度、节奏要求很高,
无论是场景光线,还是具体到镜头走位等细微状态的呈现都要求做到尽善尽美,
除了幕后工作人员,就连林锋这些主演人员都见识到了文木野的“凶残”一面,
一个拿着放大镜在监视器前导戏的导演,很会磨戏,每场戏都能磨上几十遍,
以至于最后林锋直接给文木野起的外号,“文保保”。
来自他在片场的口头禅:“保一条啊,咱们保一条!”意思就是让演员再多拍一条,做为保险。
而文木野认真严谨、追求极致的态度,也不让人反感,他一直是一种“鼓励式”的人情世故,很容易让人接受。
“林锋老师,非常好、非常好,真的太捧了,我在监视器前都被感动了,咱保一条,再来一条。”
“周东雨老师,这次比上次更好了,咱再来一条,看看能不能更好一些。”
“娜扎老师非常棒,谁说你演技不好来,这次伱表现的多好了,以后别人再说你不会演技,我第一个不答应,那咱们再来一条。”
…
就娜扎在楼梯上推周东雨那个俯视的杀人眼神,一共拍了24条,这正是导演如此高标准的创作态度,让整个剧组都见识他认真的一面,
以至于最后大家都不愿意听到“保一条啊,咱们保一条”,更想听到“过”这一字。
对此,文木野也有话要说,“既然林锋选择我来当这个导演,我就尽全力把这个工作做好,不然对不起这么好的剧本。”
“我只是非常珍惜这个机会,让这个电影作品更好的呈现出更丰富的表现形式,向观众呈现出更好一面。”
“拍摄这部校园欺凌电影,我有种使命感在身上,很是心疼里面的孩子,而这还不是个别现象,
所以我们在表演打磨上精益求精,在拍摄手法上也强调偏向纪实风格,就是希望这部电影上映后,能带给观众一些反思。”
也正是文木野如此专业而又精益求精的态度,赢得了全剧组的尊重。
当然,更重要的是林锋一直以来的大力支持,不管导演说什么,不管对的错的,林锋都大力支持。
即便是错的,林锋也不会反对,只是会等一切拍摄结束之后,私底下再给文木野反馈。
也正是以为呢导演和主角如此合拍,才能让整个剧组的良好的运行下去。
而林锋也能更多把精力投入到拍摄工作之中,专研自己的演技。
至从上次《老炮儿》跟冯晓刚那场对手戏之后,林锋也很久没有找到这种演戏的感觉了,每场戏他都是认真对待。
而周东雨就是最佳青春疼痛片的女主角,跟林锋演起戏来也是相得益彰,真的是共同进步啊!
再加上文保保愿意打磨,所以剧组拍摄进度不是很快,但拍摄质量非常高。
这一点,娜扎感受最深了,之前她在其他剧组,如果是电视剧一天要几十场戏,直接按场来算,即便是电影一天起码得有几十个镜头,
而在《少年的你》这里,一天能拍十几镜头就算好事了,有时甚至一天也就一两个镜头,
没办法,好电影就是磨出来的,把人磨崩溃了,电影质量也就出来的,幸亏现在都是数字电影,如果是胶片电影时代,还真磨不起。
也庆幸电影拍摄期间,娜扎能跟林锋在一起,不然她还不一定能坚持下去。
唯一让娜扎有些不满的就是,她跟林锋对手戏太少了,而且唯一一次对手戏,还是林锋饰演的“小北”暴打娜扎饰演的“魏莱”,
开拍之前,林锋还特意跟娜扎交代道,“一会儿我用力的时候,你小心点。”
“放心吧,没事,我又不是小女孩,又不是没演过被人打的戏份。”娜扎信誓旦旦的说道。
只是当林锋凶神恶煞的直接一把就直接把娜扎摁到墙上,咬牙切齿的说道:“别碰陈念!”
娜扎从来没在林锋身上见过如此可怕的表情,她都有点怀疑林锋有要杀她的意思,她真的被吓哭了,直接变成“娜怕怕”了。
倒是导演文木野非常高兴,当场就夸奖道,“这条非常好,非常好,真的非常好啊!这是能过的了,要不咱们保一条,再试一条。”
只是后面这场戏拍了好几条,反而还没有第一条的效果最好,主要是娜扎那种受到惊吓的状态,始终都不如第一条好。
索性文木野又拍了两条之后,就让这场戏过去,有时拍摄就是这样,或许就是机缘巧合的一瞬间的事情。
而这场戏对娜扎非常不友好,她都有阴影,以至于晚上娜扎都有点不愿意林锋了,
“林锋,今天白天拍摄,你真的是吓着我了!你说怎么补偿我吧!”
“怎么补偿,那我晚上好好补偿补偿,怎么样,嘿嘿。”林锋笑容很不自然。
“哼,少来这套,我不喜欢这个,我要你来点实际性东西,不然以后你别想再碰我了。”娜扎更不乐意了。
而林锋早有准备,他随手就从背包中拿出一款“真力时”高奢定制女士手表,随手送给了娜扎,“喜欢吗?”
其实这款手表是林锋上次跟“真力时”签约时候送的,他特意选了一款女士手表,本来他是打算送给赵丽影,毕竟她先送林锋的手表。
结果娜扎这次还闹脾气了,索性林锋就送给她,而林锋之所以不把这款“真力时”送给赵丽影,
是因为上次赵丽影给林锋打电话的时候,说她准备代言“浪琴”手表了,所以林锋打算给赵丽影再定制一款“浪琴”的。
而娜扎接到林锋送来的手表,脸上直接笑开了,她不是在乎礼物贵重,
关键这是林锋第一个送给自己的礼物,娜扎真的非常喜欢,而且这个礼物还挺贵重。
“真的送给我的?”
“肯定的,早就给你准备好了,我还找到一个合适机会,既然今天惹你害怕了,那就提前送给你吧。”
“师兄,尽情的爱我吧,晚上什么都依你了。”
…
而也正因为娜扎的滋润,让林锋在这枯燥无味的拍摄过程中,有了点生活调味品。
有时林锋还会骑着摩托车带着娜扎在剧场兜两圈,主要这还是林锋第一次骑摩托车,还有点新鲜感,没事就喜欢骑着摩托车兜风。
别看林锋在拍电影中骑摩托车这么帅气,但林锋刚开始学的时候,还有点笨拙,骑得并不是很稳,
第一次在载着娜扎启动摩托车的时候猛踩油门,娜扎坐在后面直接撞到了林锋的背上,娜扎直接吓得变了表情。
倒是周东雨看到娜扎坐着林锋的摩托车,自己这个女主角还没坐林锋摩托车呢,这让她心里很不爽。
更让周东雨不爽的是,她发现林锋对自己是根本没有感觉,一点感觉都没有。
两人在电影中的合作非常好,在专业的表演上真的是共同进步,都沉浸在彼此扮演的角色中,纯情而充满了青涩的爱恋。
但一旦脱离的电影拍摄,林锋就会迅速抽离,跟自己划清界限,这让周东雨很不爽。
而这种不爽,让周东雨直接在“剃头戏”中爆发了。
本来周东雨就不爽,关键这个角色她还得剃头,让一个漂亮女生剪掉全部头发,绝对是件很残忍的事情,
当然,周东雨答应出演这个角色,也是同意剃头的,只是真剃头的时候,她就有点不情愿了。
特别是看到娜扎那头乌黑茂密的长发,周东雨就更不满了,她直接以威胁的口吻,要求剧组所有人跟她一起剃光头,
“导演,我为了角色,做出了这么大的牺牲,我这么长的头发说剪就剪了,我真的舍不得,很心疼啊!
我可以拍剃头戏,但剧组里其他人也要剃头,而且咱剧组一块跟着剃头,正好也能显示出咱们剧组的团结啊!”周东雨说这话的时候,还特意看了眼娜扎,结果娜扎当面就拒绝了,“要剪,你们剪,我可不剪,我签合同的时候可没有这一条啊!”
娜扎不是普通的主角,周东雨没法勉强,但其他工作人员,特别是幕后工作人员,就难逃不其手了,
关键这里面还有不少女生,就连摄影师余静萍都在其中,很多人都觉得周东雨有点任性过头了,
要知道这里面的配角,基本都是年轻演员,对形象方面还是十分注重的,
作为主角的周东雨,她可以心甘情愿为艺术做牺牲,并不代其他人愿意奉陪。
何况周东雨剃头是剧情需要,是签了合同的,而其他配角和幕后工作人员没义务也没合同强性要求人家剃头啊,
而且作为配角的他们,还想着拍完这部戏无缝进其他剧组,一旦成了光头,
对他们这样咖位的小演员来说,只会丧失饰演更多角色的机会,所以周东雨的行为多少显得有点自私。
文木野也想劝说道,“我是男的,我没关系,我陪你剃头,其他人就算了吧,也不能强迫人家吧。”
而周东雨不为所动,非得在“剃头戏”的那天,指定了几个人陪她一起剃头发,
有的没关系,可以剃成寸头;但有些人不行了,很多还是女生,人家肯定不愿意,特别是摄影师余静萍,她坚定反对。
这下周东雨直接拿着推刀,见人就上去推,一时间片场出现了好些头发参差不齐的人,
就在她还继续无理取闹的时候,林锋直接站出来了,“周东雨,你不要太过分了,你是签了合同的,是故事需要!
别人凭啥剃头啊,人家想剪就剪,不想剪就不剪,谁也不能勉强,这是我说的。”
本来林锋是不想管这些闲事,关键周东雨做的不对,人家资自愿可以,你不能勉强。
而且她这么闹下去,已经有点耽误拍摄进度了,他不得不站出来说话。
为了表明自己的态度,林锋说完周东雨之后,他第一个站出来先拍摄完剃头戏,
就连林锋这种最注重形象的顶流明星,说剃头就剃头,一点都不在乎自身形象。
只是怎么感觉林锋剃头后,更帅更有魅力了呢!
而且不得不说林锋刚拍拍摄的剃头那个片段真的很炸裂,帅呆了!
见林锋如此强硬,周东雨又能说什么呢,乖乖的剃头理发了,而剧组其他人员见此林锋如此,也有不少人主动站出来理发。
最后还是与十几个小光头,还有导演文木野,大家一起来了一张合照,也算是把这件事告一段落了。
***
经过“剃头”这件事情后,周东雨倒没在惹出什么幺蛾子,而这场戏之后,也意味着电影拍摄进入尾声了。
很快就来到了电影最关键一场戏,林锋与周东雨隔着探视玻璃对视的戏份。
这足足58秒的对视拍摄,没有台词的帮助,纯粹是靠演员表演变化调动,再加上怼脸的大特写与近景拍摄,绝对是最考验演技的。
特写与近景拍摄,顾名思义就是对人物的表情进行细节拍摄,近距离拍摄可以是被摄对象充满画面,
这样更接近观众,可以更好地传达人物情感,刻画人物性格,做到“此时无声胜有声“。
而眼睛是最能表述情感的部位,眼神戏就是演员演技的体现,
别的脸部表情什么的,可以考化妆、特效来弥补,惟独眼神戏是无法修饰的。
所以这场戏,林锋足足拍摄了32遍,真的是磨到了筋疲力尽,效果还不错,互相由笑到哭的戏份,足以让人产生共情。
只是这次导演文木野倒是满意,都说“过”了,但这次,却是林锋自己总是有点不满意,他总觉得自己可以做的更好点,
但林锋却不知道该怎么做,仿佛有道墙隔着自己,他觉得自己只差点东西,只要能突破这道墙,前面就豁然开朗了。
此事文木野也是建议道:“林锋,我明白你的意思,我觉得你演技很捧了,只是你对自己要求太高了,
如果你再想进步的话,可以试着完全得把自己代入到角色中,忘记一切表演技巧、方法,纯粹以剧中的角色来演,你可以试试,
你看看,周东雨她这次之所以表现好,就是因为这个角色契合她,她非常适合这个角色,代入感更强。”
这倒是个好方法,林锋之前太多注重技巧了,至从他“重生”归来之后,很多角色用技巧方法就可以搞定,更多是“表现派”,
而现在《少年的你》这个角色,只是使用简单“表现派”方式是不行了,林锋必须全身心投入进去,真正与角色融为一台的“体检派”。
而这次表演,果然就不一样了。
林锋不需要任何技巧方法,只需要融入在人物中,跟随着人物做表情就行了,甚至跟随人物自身做一些下意识的表演。
两人见到一句话没说,全程沉默,一上来不需要快速流泪,而且随着角色的情绪变化自然表演就行了。
两人一见面,相视一笑,甚至还想把对方逗笑,因为两个人都没有坦白,都在固执地坚守当初的约定,这就是默契。
然后互相由笑到哭,哭戏有变化,有递进,一开始是悲痛的,哭着哭着就是会心一笑,谁也没有出卖谁,谁也没有推卸责任。
最后到失声痛哭,两人内心奔涌着丰富的情感,但彼此都没有说话,而是就那么对望着,笑着笑着,眼泪就滑落下来。
这次表演,林锋什么技巧都没用,也没有刻意控制脸部肌肉抽动,也没有刻意去流泪,全凭角色自己跟随剧情活动。
而最后效果出来了,这种自然而然的演出来的东西,更能体现角色的内心变化。
不是非要控制角色流泪,而是人物自然流泪,也不要刻意控制脸部表情、身体状体,只需要脸部表情跟随角色变化,他自己会变化的。
这种自然而然的表演,少了之前很多刻意,配合着理林锋多层次多维度的表演变化,足以让人产生共情。
别说坐着监视器前的导演文木野,就连现场幕后的工作人员,看了林锋这段表演,也情不自禁潸然泪下。
而林锋再经过这场表演之后,他的演技突破了,真的仿佛砸开了这堵墙,进入另一个层级。
不需要刻意流泪,也不需要刻意控制,完全让角色来演,甚至都不需要控制,到了剧情,角色他自己就会自然而然流泪的。
导演文木野都从来没有见过一个演员的演技有这么快的进步,从来没有,何况还是林锋这种流量明星。
演员要想快速提高演技,是件根本不太现实的事情,因为“演技”不仅包含技术层面,更包含体检层面,也就是自己对生活的理解,这是个长期的过程。
表演本身就是演员利用自己的语言、表情、肢体动作等资源和技巧去创造一个不是自己的人物形象。
而要达到表演的即便要求,让这个形象真实可信,就意味着演员自己从生活中积累了足够的观察、历练和揣摩,
在这个基础上配合专业的表演,才能把自己本身的资源和技巧发挥出来。
同样一个角色,即便是同一个人演,现在的你和五年之后的你在诠释这个角色的时候,肯定会有不同的理解,
因为这五年间你又经历过各种事情,你再接触、理解这个角色的时候自然会不一样,
再加上这段时间,你的台词功底、表情控制能力变强了,最终呈现出来的人物形象会截然不同的。
而林锋这次之所以突破这么快,正是因为他彻底把前世积累的几十年的人生阅历,
与自己今生的演技理论技巧完美融合在一起,再加上最近这几年的表演历练,终于迎来了这次高光时刻。
只是这种表情方式,很容易入戏太深,不容易出戏,而林锋也是在《少年的你》杀青后,用了三天的时间,才彻底从戏中走出来,
而林锋的调整方式,就是运动,剧烈的竞技运动,篮球、足球、拳击都可以,
也只有通过这种人与人对抗间剧烈的运动,才能快速的从角色中走出来。
而此时时间已经来到了10月1日,电影《夏洛特烦恼》已经上映了。
……
(本章完)