“克里斯托弗·诺兰？《追随》？”
    小吉伯特记不太清，好像前世诺兰的第一部长片电影《追随》应该是放在旧金山电影节上展映的。
    也是这部电影，让诺兰受到了关注，从而来到好莱坞发展。
    但可能是蝴蝶效应的原因，这部《追随》如今放在圣丹斯电影节展映了。
    出于好奇，小吉伯特买票进去看了看。
    和《芝加哥》大受欢迎不同，这部不知名导演所拍摄的实验性影片并不受观众喜爱。
    虽然一些镜头想法很有意思，但毕竟制作粗糙，和精良的《芝加哥》完全没法比。所以《追随》并没有征服观众，反而吸引了小吉伯特的注意力。
    一个未来的潜力导演，小吉伯特绝对不能错过。
    索菲亚专注独立电影，詹姆斯·古恩一个人不够。香瓜工作室除了他之外，还缺乏一个具有知名度和号召力的导演。
    诺兰很有潜力，也很有想法，值得培养。
    看完电影之后，小吉伯特吩咐助理安娜，去接触诺兰，看看他是否愿意加入香瓜工作室，来好莱坞发展。
    安娜很快找到了诺兰，正好此时诺兰携妻子艾玛·托马斯参加圣丹斯电影节。
    电影《追随》引起了一些关注，但这次电影节的风头全被《芝加哥》抢走了，这让诺兰有些泄气。
    妻子艾玛安慰道：“不用担心，亲爱的，我接触过几个片商，他们都愿意买下影片的版权，至少我们不会亏本了。”
    诺兰叹口气道：“这些都是独立片商，没有好莱坞大公司看上我们的电影，这次算是失败了。
    早知道应该听取你的建议，放在旧金山电影节好了。”
    原来艾玛早就建议过，把《追随》放在旧金山电影节上。但冥冥之中有个声音告诉诺兰，应该去圣丹斯电影节，于是诺兰就来了。
    夫妻俩正长吁短叹的时候，有人过来了：“诺兰先生，小吉伯特导演的助理安娜要和你见面。”
    “小吉伯特？”诺兰夫妇一惊，诺兰问道：“是小吉伯特导演要见我？”
    “呃，是他的助理。”
    “都是一个意思，没有小吉伯特导演的授意，就算是他的助理，对我们来说也是一个大人物，平常见都见不到。”诺兰大喜道：“快快快，请进来。”
    夫妻俩正在酒店咖啡厅喝咖啡，穿着职业女士西装，脚踏高跟鞋的安娜蹭蹭蹭走过来。
    把外套交给侍者之后，安娜就在诺兰夫妇对面坐下。
    “喝点什么？”
    “一杯黑咖啡就好……”
    待侍者下去之后，安娜才自我介绍道：“你好，诺兰导演，我是安娜·辛格，是小吉伯特导演的助理。”
    “你好，辛格小姐，这是我的夫人艾玛·托马斯……”
    双方互相做了介绍，算是认识。
    在待人接物这方面，八面玲珑的艾玛显然比诺兰更擅长，所以由艾玛和安娜展开对话。
    “辛格小姐，请问你找我们是？”艾玛知道答案，却还是这么问。
    果不其然，安娜回答没有出乎意料：“我老板看了你的《追随》，很感兴趣，想问你有没有兴趣来香瓜工作室。”
    “当小吉伯特导演的副手吗？”艾玛问道。
    索菲亚·科波拉凭借《心灵捕手》大获成功，成为好莱坞炙手可热的女导演。而她就是因为长期担任小吉伯特的副手，从而获得了独立执导的机会。
    安娜没有否认：“想要独立执导影片，必须要拿出与之匹配的能力才行。”
    说着，安娜递出一张名片给诺兰夫妇：“如果你们感兴趣的话，去洛杉矶香瓜工作室。
    小吉伯特导演今天下午就要走，他会在洛杉矶见伱们，考虑一下吧！”
    完成小吉伯特交代的任务，安娜也不多留，直接告辞了，留下诺兰夫妇在思考。
    “亲爱的，你说该怎么办？我们要不要去？”诺兰问着妻子的意见。
    艾玛微微一笑：“你决定就好，不过我觉得去见一面，也不是什么坏事。”
    诺兰点点头，下定决心了：“我们再等等，圣丹斯电影节结束之后，要是没什么机会，就去香瓜工作室，哪怕从一个副导演做起。”
    艾玛握着丈夫的手，给他鼓励：“我相信你，亲爱的，做什么决定都支持你。”
    两人的手紧紧握着，共同面对风雨的变化。
    《芝加哥》主创在圣丹斯电影节稍微亮相之后，并没有多待，而是返回了洛杉矶。
    在圣丹斯电影节首度亮相之后，《芝加哥》的评价也陆续出炉。
    “影片用貌似赞美的口吻，把20年代以芝加哥为代表的浮躁心态彻彻底底挖苦了一番，而里面的内容对于几十年后的今日居然不乏适用之处。
    片中有一句经典歌词，叫做杀人可以是一门艺术，该片的妙趣可以归纳为恬不知耻可以是一门艺术。”—《综艺》杂志。
    “小吉伯特传承了鲍勃·福斯的风格，并大胆将整部影片处理成洛克茜的幻觉。
    他充分发挥出演员的歌舞潜能，娜奥米·沃茨，汤姆·克鲁斯都贡献了精彩的发挥，初入好莱坞的凯瑟琳·泽塔·琼斯也表现了自己成熟的演技。
    他还赋予监狱探戈、操纵媒体等片断高超的视觉创意，绝对让影迷过瘾。”—《洛杉矶商报》。
    “创新般的歌舞片体验，从未在看歌舞片时，有憋尿的感觉，但《芝加哥》做到了，深度和爽度都有。
    深度不是歌舞剧的特长，因此《芝加哥》能有如此针砭时弊的主题和多姿多彩的人物塑造就算鹤立鸡群了。”—《芝加哥太阳报》罗杰·艾伯特评。
    如果说这些报纸和影评人的评论，还有公关造假的可能，那当看过《芝加哥》的圣丹斯电影节观众也是一致好评，就很说明问题了。
    和多伦多电影节中老年观众居多不同，圣丹斯电影节的观众和它一样年轻。
    年轻人现在就爱在网上分享自己的观点，于是《芝加哥》的观众口碑随着网络就开始扩散出去了。
    “三位主要演员的表演都很值得拿一座小金人！
    而且像这种节奏紧凑，全程无尿点，镜头还那么讲究的电影真的不多了。”
    “这个哪怕跳出歌舞片这个类型也是很绝的一部电影啊！各种镜头切换很厉害！木偶剧那里真的讽刺意味拉满又很好看！还有几个女犯人诉说自己故事那里！！！”
    “完全值得走进电影院去看，看过的我保证你们不会后悔，没看过才会后悔一辈子。”
    “个人心中将歌舞编排与情节推进结合的最好的电影，我已经20分钟没听pop six squish ah ah cicero lipschitz he had it coming了，浑身难受……”
    “楼上的，你为什么能发语音？”
    这些少数在圣丹斯电影节的观众的评论，就像一颗石子，猛然的丢进平静的湖面上，激起了浪花。
    小吉伯特这边水军都还没发动呢，影片就在观众的口口相传下，吸引了更多人的注意力。
    这就是网络宣传的优势，不再具有以前的局限性，口口相传只能局限在看过的观众身边的社交圈子。
    因为能把自己的想法和观点分享在网上，使得更多素不相识的人也能从看过的观众口中了解到影片的样子。
    这个年代，互联网舆论萌芽不久，网上的人们都很单纯，很轻易就相信了这种口口相传的口碑。
    但《芝加哥》确实值得相信，在圣丹斯电影节上还在展映，影片在北美院线就开始了点映之旅。
    “嘿！埃文斯，你真的不去看吗？”
    在纽约，巴彻·鲁兹打算去看《芝加哥》的点映场，但埃文斯表示不感兴趣，不想去看。
    埃文斯摇摇头道：“不，伙计，这是歌舞片，我不想去看，我不感兴趣。”
    “可是，这是小吉伯特执导的歌舞片，还有汤姆·克鲁斯，还有娜奥米·沃茨。”巴彻·鲁兹说道。
    “就算是小吉伯特亲自跳舞，我也不感兴趣。”埃文斯表示拒绝，他真的不感兴趣。
    巴彻·鲁兹见状，只好一个人去看了，放弃了劝说埃文斯一起去看的想法。
    实际上，虽然现在看过影片的观众在网上给出一致好评，但歌舞片这个题材，还是限制了很多观众的选择。
    听到歌舞片就会有种应激反应，下意识的就不想去看影片，这是人之常情。
    这也是《芝加哥》没有直接上映，而是展开点映的原因之一。
    巴彻·鲁兹一个人去纽约一家独立影院看点映场次，这里正在点映《芝加哥》和《莎翁情史》。
    巴彻·鲁兹看得出来，哪怕是独立电影，单就号召力而言，《芝加哥》明显比《莎翁情史》高多了。
    想想也是，这可是汤姆·克鲁斯啊，约瑟夫·费因斯怎么能和阿汤哥做对比。
    同样的，格温妮丝·帕特洛虽然成名比娜奥米·沃茨早，但现在也无法和娜奥米·沃茨相提并论。
    更不用说，还有一个从身材和颜值都碾压格温妮丝的凯瑟琳·泽塔·琼斯了。
    再加上小吉伯特本身的号召力，哪怕约瑟夫和格温妮丝的绯闻都炒作出花来了，也无法改变自己关注度不如《芝加哥》的事实。
    不过对《莎翁情史》来说，现在关注度输一点其实问题不大，重要的是奥斯卡能不能赢。
    巴彻·鲁兹并不关心这些问题，他走进电影院，完全就是冲着小吉伯特的名声，和对他的信任。
    结果巴彻·鲁兹就在影院有了一次爽翻天的体验，那种爽感从脚底升起，直接冲到天灵盖。
    原来，歌舞片也能拥有不输给商业大片的爽快表现。
    是他错了，他怎么能狭隘的认为小吉伯特会拍摄一部过时的歌舞片，《芝加哥》带来了全新的歌舞片体验。
    回去之后，巴彻·鲁兹激动的晃着好友埃文斯的肩膀：“伙计，你不去看真的太可惜。这部影片非常精彩，无与伦比，我敢说这是我看过的最好的歌舞片。”
    埃文斯被摇得有些头晕，对巴彻·鲁兹的话有些半信半疑：“你该不会是骗我的吧？”
    “骗你？”巴彻·鲁兹好似被踩到尾巴一样，立马应激反应：“我不会骗你，你去看。
    要是不好看，我把那天酒吧认识的火辣女孩的联系方式给你。”
    埃文斯这下子信了：“那好吧，明天我们一起再去看一次，不过那女孩的联系方式还是要给我。”
    “一言为定……”