第297章 新的流派,开山之作
第297章 新的流派,开山之作
《东风破》的副歌部分终于来临。
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破,
岁月在墙上剥落看见小时候,
犹记得那年我们都还很年幼,
而如今琴声幽幽我的等候你没听过~”
顾景山忽然停下了笔,,把笔记本啪地合上。
这个动作让所有人都看向了他。
“怎么了老顾,这歌词不好吗?”
顾景山摇了摇头,长长地叹了一口气。
这副模样让吴高峰也来了兴趣,伸手暂停音乐。
“怎么回事?我听着觉得挺好的啊?”
“不是挺好,是非常好。”顾景山沉默了片刻,声音艰涩地开口道。
“讲讲?”所有人都有些惊讶,顾景山可是老牌作词人,名气不比一般明星低,现在请他作词,一个字五千块起步,说句一字千金丝毫不过分。
能够让他这么认可的歌词,大家都想了解一下。
顾景山摇摇头,“先听完吧。”
于是音乐继续。
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破,
枫叶将故事染色结局我看透,
篱笆外的古道我牵着你走过,
荒烟漫草的年头,
就连分手都很沉默……”
一曲结束,每个人都有话说,却又同时看向了顾景山,因为他反应最大。
顾景山摊开笔记本,“曲子我就不说了,各位都是高手,我就只从歌词角度来说吧。”
他想了想干脆打开了投影仪,点开《东风破》然后把歌词投放到墙上,点击了暂停。
顾景山在华语乐坛的地位有点类似于方文山,他是吴高峰御用作词人。
“艺术其实就是在跟这个世界对话,一直以来,我都在思考,歌词文字脱离了音乐旋律后,它将以何种面目与表情存在。”
“文字和音乐相结合,所以有了歌曲,那么歌词单独拿出来,能不能也当做一個艺术作品呢?”
众人都点点头表示赞同。
其实自古以来,诗词本身就是一件艺术作品,不需要有人来唱,也一样能够流传千古。
说到这,顾景山神情有些落寞,“但是很遗憾,我的尝试虽然不能说失败,但是也算不上成功,至少不会有人单独拿歌词出来欣赏。”
“《东风破》这首歌让我看到了希望,也许真的有人能够做到我做不到的事情,把歌词当成诗来写。”
顾景山说着有些激动又有些感慨,神情很复杂。
“我们的传统文学讲究意境,而意境是在意象的基础上产生的。我把《东风破》关键词提炼出来,“盏、门、月、烛火、壶、酒、水、、琵琶、落、年、幽、东风、枫叶、古道、荒烟”都是古典文学中极其常见的意象,这倒没什么出奇的地方。”
顾景山拿着激光笔在墙上比比划划,“难得的地方在于,虽然有这么多意象,但这首歌并没有胡乱堆砌,不像有些歌曲只会堆砌词藻,胡编乱造,看似华丽,实则狗屁不通,只能忽悠忽悠什么都不懂的人。”
几个人都不吱声,这事他们见多了,尤其是所谓古风歌曲,歌词那叫一个华丽。
“这首歌,让我想到了蜡烛燃尽的晚上,房间里一片昏暗,漂泊归来的游子端着酒杯,站在窗前,看明月高悬,在月光下喝酒。”
“这种场景,随着音乐自然而然就浮现在眼前。”
顾景山说得兴奋,唾沫星子到处飞,“把这些意象融入到流行乐的歌词里,又以人称代词串联起来,就很高级。”
“歌词里,大量运用了拟人和比拟的手法。比如“夜半清醒的烛火,不忍苛责我”,“烛火”它怎么“清醒”,它又要怎么“苛责”?”
“这当然是拟人化的一种手法——将烛火当作人来描写,连烛火都不忍打扰或是苛责,然后借此带出萦绕在主人公周围的孤单氛围。”
“再如“酒暖回忆思念瘦”里面的“暖”和“瘦”,这是让我心悦诚服的高手,把每一个字眼都抠到极致,这是随心所欲地遣词造句真正的大家之作,雅俗共赏。”
顾景山一顿分析,越分析越激动。
如果了解他这个人的话,其实不难理解他为什么会这么失态。
去年以前,准确来说是许诺出现以前,华语乐坛虽然冠以华姓,但实际上受西方影响巨大,在他出现之前,流行音乐歌手基本上都有外国背景,音乐风格也都是其他国家的风格。
翻唱,改编的歌手占了一大批,顾景山不服气,始终想要坚持走一条不同的路,老祖宗的东西,不应该被埋没。
《东风破》让他看到了崛起的希望,这是一种新的流派。
几个作曲大师则从作曲编曲角度做出了分析。
最终大家一致认为,《东风破》词、曲、编曲、配乐、节奏、环境营造、情感调动全都无可挑剔,这是封神的一首歌。
吴高峰对此深表赞同,他甚至庆幸自己发专辑是跟沈凯文撞上,那时候他赢得很干脆。
但是如果跟《新时代》撞上,他自己都没什么信心。别看在歌手这个角色上,诺言是个新人,但是谁家新人有这么恐怖的影响力?
内行看门道,《东风破》一出,就像一枚炸弹,不,一枚核弹扔进了音乐圈。
音乐圈一下子就炸了锅。
复仇者联盟群里。
“这辈子我可能都写不出《东风破》这样的歌。”
“自信一点,是一定写不出。”
他们觉得自己虽然活着,但是其实已经死了,《东风破》出来的时候,他们就已经死了。
“换个角度来看,宫商角徵羽的方法,我们是不是也能学习一下?”
“23岁,第一张专辑,诺言要封神了吗?”
“诺言的23岁,财富自由,走向人生巅峰,一张专辑封神,一部电影创造奇迹,我的23岁,三千就三千!”
“服了,诺言就是华语乐坛永远的神。”
音乐圈里议论纷纷,不少人感觉自己找到了新的思路,只要跟着诺言走,就能混到饭吃。
之前已经证明了,诺言写啥他们写啥,就算质量差点,只要好好写,一样有粉丝买账。
这是,顾景山站出来表态:“《东风破》将是一首划时代的作品,无愧于《新时代》这个专辑名。”
这是第一个有头有脸的大佬出来表态。
接下来是不少关系跟许诺关系比较好的明星,这也是娱乐圈的常态,大家互相帮助,慢慢就形成一个小圈子。
只是顾景山身份特殊,他不属于这个圈子,严格来说,他不属于大陆乐坛这个大圈子。
另一方面,他在某种程度上,代表着吴高峰的意思,这也是吴高峰第二次表达自己的善意。
越来越多的宣传,让《东风破》市场反馈来得格外的快。
几乎是歌曲上线一个小时后,网上的讨论已经到处都是。
“这首歌用的宫商角徵羽,乐器里包含了二胡、琵琶、古筝、竖琴、钢琴等等,这种歌曲,好像有点新鲜。”
“难道是新的流派?”
网友们议论纷纷,但是说不出个所以然来。
这时著名作曲大师,吕新知老爷子站了出来,老爷子平时玩围脖少,但并不代表他是个老古董。
“这是一个新的流派,至于命名,我个人觉得可以按照中华民族之国风歌曲命名,叫做中国风。”
“中国风”这个名字,一下子就得到了大部人的认可,大家欢呼雀跃。
“中国风”如果能够发扬光大,意味着我们终于有一种属于自己的流行音乐风格。
不管是说唱,摇滚,爵士还是其他音乐,都是源自西方,这就造成了想要超越对方,难上加难。
只有另辟蹊径,弯道超车,才有机会跟他们一战。
老祖宗的智慧是无穷的,比如在汽车领域,油车落后几十年的时间,这种差距几乎难以逾越,然后就在燃油车称霸天下的时候,混动和电车横空出世。
新能源车开始实现弯道超车,两田节节败退。
这就是另辟蹊径的意义,《东风破》的出现,就是那条另辟的路。
吕新知不仅提供了一个命名思路,并且深入分析了《东风破》为什么是一首划时代的歌曲。
再加上一个又一个乐评人疯狂点赞。
华语乐坛起风了,一股巨大的浪潮席卷了所有人,席卷了全网。
“这首歌征服了我一家四代人,我爷爷,我父母,我,还有我侄子,全都对这首歌表示了认可。”
“我现在已经没有办法用正常的语气读“谁在用琵琶弹奏一曲东风破”了!”
在反复轰炸大家的耳朵之后,这句歌词,硬生生改掉了很多人几十年来的读法习惯。
“谁在用琵琶弹奏一曲东风破”,眼睛看到这句话,脑子就自动替换成了唱着的节奏。
许诺看到吕新知的围脖,表情有点怪异,老爷子居然阴差阳错取回了原来的名字。
他在围脖上跟老爷子互动了一下,“这种风格,本来就是在古典音乐的基础上,用现代歌词创作的,理应叫做中国风。”
当事人出来对“中国风”这个新的流派表示了认可,于是从此以后,华语乐坛多了一个新的流派,而许诺,就成了这个流派的开山祖师。
“话说《夜曲》大家有听吗?我听了一遍之后,完全停不下来。”
这时大家才想起来,今天还有两首新歌。
只怪《东风破》实在太强,一时间居然让大家忽略了还有新歌。
(本章完)