网上弹幕上的赞美之词已然炸裂。
    【新人唱的时候我就已经感觉很棒了，现在这表演彻底颠覆了我的想象力。】
    【真的，新人已经够好的了，可惜面对的是真神……】
    【凡事真的是怕对比啊，这么一比天差地别。】
    【我之前还有疑惑呢，为啥节目组不老带新，现在我什么都懂了。】
    网友们惊叹不已。
    霍子航新人的演出，同样是唱的这一段。
    但同样的一段，效果是完全不一样。
    当然，网友们都能理解，这是真的能理解。
    不是霍子航新人真的垃圾，其实很多观众对新人的演出已经很满意了。
    实在是国家队太强了，没法比，没有可比性。
    如果说，霍子航这两位新人的对唱，让观众们知道了什么叫做碾压小鲜肉的优秀表演。
    那么，国家队老师一出手，观众们就更知道了，到底什么才是艺术。
    所以，节目组运用了“新老对垒”方式，却没有采用传统综艺“老带新”的疑问，也彻底解开了。
    其实，原本综艺，一开始的设计，并不是这次这种新老“对垒”的形式。
    而是确实想要进行“老带新”模式的。
    也就是让新人与老师真正合作，同台演出。
    参与到同一个演出里。
    理想情况是大手子带飞，老师兜底，新人露面。
    这样很稳妥，保证了下限，也保证有上限。
    而且乍看一下，不会产生特别强烈的对比的话，新人也就没有那么大压力。
    但被李少杰给否了。
    因为，现实的情况，往往与这种臆想的方式完全相反。
    强大的歌手并不能带的动实力差一些的。
    可以说是完全带不动，而且，会直接把新人干碎。
    放在演戏上，这就是影帝对小鲜肉的“压戏”。
    接不住，完全接不住。
    一对比，差距太特么明显了。
    这是为什么？
    其实很简单。
    演出，是一个整体。
    现如今的演出，是越来越追求整体艺术了。
    个人实力再好，如果另一个人对比之下弱不少，作品的整体观感都会下降。
    是的，强调的主要是一个整体。
    就好像这次李少杰设计的。
    新人的实力差不多，只要认真训练，两个人对起来其实是很容易的，这样，整体作品质量会极佳。
    相反。
    如果老师跟新人表演同一个节目，那么在同一个节目中，就会产生因实力不对等而产生的“割裂感”。
    这就是节目演出中的“木桶效应”。
    能装多少水，取决于最短的那块木板，而不是最长的那块。
    尤其是这种对唱。
    合奏，合唱，真的就是要协调并进，和谐统一，大家一起？
    或者是各玩各的，尽量保持完整？
    其实都不是的。
    在任何群体性质的演出中，看似一个整体，但内里深层的，永远是追求一个“对抗性”。
    对抗性才是艺术演出中必不可少的效果，也是能更加深化作品感染力的因素。
    比如，交响乐中，是高音与低音的递进，渐变，转折，对抗，是弦乐与管乐的配合，对抗。
    是指挥家与整个乐团的对抗。
    而在合唱中，亦是如此。
    作为克里斯汀与魅影的主演，在这歌曲里，是要有对抗性的。
    这样，在角色的存在感上才可以分庭抗礼，各有特色。
    不然，真的就是牵线木偶了。
    剧情里确实是魅影作为强势方，魅惑弱势方克里斯汀前往地下。
    但并不代表克里斯汀完全任由魅影摆布，如果真的是这样，那么克里斯汀在这段戏份的存在感就会全无。
    相反的话，那就更是灾难片，魅影弱势？那基本可以直接宣告完全翻车。
    如果实力不对等，这对抗性一起，很好，一方直接被另一方干碎，那还要什么整体效果？
    凉了，别想了。
    所以，李少杰这刻意分开新老的举措，表面上看上去让新人被老人组合碾压，很不公平，但反而效果更好。
    先让新人来一段。
    而新人也足以令观众感到满意，感到很不错。
    这就给观众建立了一个心理预期，并且让观众更直观的看新人水平。
    等到国家队老师上场后，演出效果就完全击碎了这个心理预期。
    但由于之前已经感觉新人表演的很不错，所以，巨大的对比差下，观众们并不会回头质疑新人，讽刺新人，只会更加夸赞老人。
    这方面的设计，一旦出现了顺序问题，很显然，霍子航两位新人是否被网暴，真就是一念之间的事情。
    要抛砖引玉，而不是金玉其外。
    霍子航这边新人的演出，就是这块砖。
    但这块砖够硬，够漂亮，能砸晕观众，那么观众在欣赏玉的时候，就不会对砖有太多的说道。
    而且，《歌剧魅影》这个音乐剧，确实十分特殊。
    虽然《歌剧魅影》是个音乐剧。
    很流行化。
    看上去好像演出门槛并不高。
    但实际上，最好的选择仍然是找歌剧演唱家，而不是找流行歌手，通俗歌手。